当前位置:首页 > 工业设计 > 正文

现代工业设计作品,现代工业设计作品家具实用

大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于现代工业设计作品的问题,于是小编就整理了4个相关介绍现代工业设计作品的解答,让我们一起看看吧。

  1. 现代设计的特点?
  2. 关于现代设计艺术形态分类从哪些方面考虑?
  3. 作为第一个具有现代意义的系统的社会保障制度设计的国家德国最初的社会保障立法包括的三部法律是?
  4. 中国的设计和西方的设计有什么区别?

现代设计的特点?

现代设计,现代主义设计,通常被称为“功能主义设计”,又称为“技术美”,或“机器艺术”。现代主义建筑是指20世纪中叶,在西方建筑界居主导地位的一种建筑思想。这种建筑的代表人物主张:建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚,大胆创造适应于工业化社会的条件、要求的崭新建筑。因此,具有鲜明的理性主义和激进主义色彩,又称为现代派建筑。

强调创新设计,反对模仿因袭,墨守成规,以现代社会,现代生活为舞台背景,以工业革命发生以来的技术革命做支持,融汇各门类艺术于基础训练中,加强实践性,推崇既有理论素养,又具备动手能力

现代工业设计作品,现代工业设计作品家具实用
图片来源网络,侵删)

系统性现代设计方法是逻辑的、系统的设计方法。目前有两种体系。

一种是德国倡导的设计方法学,用从抽象到具体的发散的思维方法,以“功能一原理结构”框架为模型的横向变异和纵向综合,用计算机构造多种方案,评价决策选出最优方案。

一种是美国倡导的创造性设计学,在知识、手段和方法。

现代工业设计作品,现代工业设计作品家具实用
(图片来源网络,侵删)

关于现代设计艺术形态分类哪些方面考虑?

现代艺术设计多种多样,分为:平面设计环境艺术设计、服装设计、染织设计、工业设计等等。艺术形态分类则以平面类和非平面类来考虑,平面类又包含网页设计、摄影、海报、广告装潢等,而非平面类则包含工业设计、室内设计、园林设计等。因此,在很多综合性大学里开设的艺术设计专业只分为平面设计和环境艺术设计,这两个专业就已经囊括很多专业,平面要学摄影、学做网页、学ps、学广告,环境艺术设计要学室内、学景观,学起来比较宽泛,不像美术学院里分得那么细,摄影就是摄影,汽车设计就是汽车设计。而这样的分类主要还是考虑到学生就业,综合性大学毕竟不是专业教设计的,师资力量相对比专业美术学院来说比较薄弱,学生的设计水平相对也比较低,搞专业自然搞不过美术学院的学生,就业率也相对比较低,唯一弥补的,只能是多学一技,把学生培养成多功能型人才来提高就业率。当然,类似江南大学那样的少数设计综合性强校除外。因此,所有的设计艺术形态的分类,主要还是考虑到学生的就业。


人类早期的设计与艺术活动是融为一体的,随着社会分工的愈来愈细,行业的专业性越来越强, 才使得艺术从技术中分离出来。现代艺术和现代设计在20世纪初分别挥舞着反对“为艺术而艺术”的旗帜再次走到了一起,并且艺术被定义为最初是建立在实用的基础上经过审美加工而成的“设计”,而设计则始终是由艺术审美做指导的具有实用价值的“艺术形式”。

关键词:现代主义设计 现代设计艺术 现代设计方法

现代工业设计作品,现代工业设计作品家具实用
(图片来源网络,侵删)

1.现代主义设计:

“现代主义设计”非常庞杂,包括精神上的、思想上的改革,也包括技术上的进步以及形式上的创新,既有实用主义、理性主义的内容,也有乌托邦主义的成分。1919年包豪斯的成立奠定了“现代主义设计”的基础,主张从理性主义出发,以认识自然和改造自然为前提,强调一种以客观的物性规律来决定和左右人的主观规律,所以,“现代主义设计”通常被称为“功能主义设计”,又称为“技术美”或“机器艺术”。

当代的“现代主义设计”,是基于现代社会、现代生活的计划内容,受现代市场营销、一般心理学、人体工程学约束,具有高度应用性的设计活动,不仅仅提供人类以良好的人机关系,提供舒适、安全、美观的工作环境和生活环境,提供人类以方便的工具,同时,也是促进人类在现代社会中能够方便自然交流的重要活动。

2.现代设计艺术和它的形态范畴:

艺术总是反映时代精神,现代主义思潮蓬勃发展,包括艺术家和设计师在内,人们逐渐认识到工业技术在设计艺术活动中的作用,于是“现代设计艺术”开始真正孕育成长。《包豪斯宣言》中说到,“艺术不是一门专门职业。艺术家与工艺师之间在根本上没有任何区别”。现代设计在很大程度上既是科学,又是艺术。

现代设计艺术作为一种物质和意识结合的物质形态,由于设计制作者的主观意识的载体和人们对物质需求的不同,具有不同的形态范畴,分类方法主要有三种,第一种是根据设计物品所使用材料,如陶瓷、皮革、金银、木材、玻璃等;第二种是从设计制作的工艺方法,如染织、雕琢、刺绣、涂饰等;第三种是将设计物品按审美和精神生活、实用和物质生活为主题划分,前者包括娱教类、装饰类,后类包括穿戴类、起居类、生活类、用品类等。

关于现代艺术设计形态的分类我觉得应该从以下几方面去考虑:首先要从人文思想方面去考虑,从事艺术设计要根据对象的需求,设计出人们喜欢的艺术形态。其次要根据设计艺术形态的材质而定,不同的材质可以设计不同的艺术形态。再次就是所设计的艺术形态一定要有艺术性,不可敷衍了事。如果设计的艺术形态没有一定的艺术性,就很难满足人们的需求。久而久之就是去了艺术形态的价值。

每个时代都有各自的艺术表达形式,都说艺术是源于生活,而高与生活。

现在人们对于艺术的表达是多方面发展的。如我们常常说的:复古风,简约风格,现代风格,后现代风格等等,就不一一列举了。而每种风格中又有不同的方向,如复古风中(中式)就包含:古典风格,现代中式,简约中式,清水结构等等不同的形式。

现代是个多元化发展的时代,展现个性的时代。我认为艺术不应居于哪种形式,艺术不能形式化,僵硬化。更多的是自己思想的展现上,让自己的作品更有特性,并得到大家的认同。那就有了自己艺术上的识别型,让自己的艺术在众多形式门类中脱颖而出。就能够成为行业的领头羊。

当然着也离不开众多形式门类的了解和学习,吸取其所长。

作为第一个具有现代意义的系统的社会保障制度设计的国家德国最初的社会保障立法包括的三部法律是?

1883年德国推出了世界上第一部《疾病社会保险法》,1884年颁布了《工伤事故保险法》,1889年颁布了《老年和残障社会保险法》。

这些法律规定由国家负责建立针对工人的健康保险、工伤事故保险和退休养老保险***。这也是当时世界上最完备的工人社会保障***。以上三部社会保障法律的颁布,标志着德国在世界上率先建立起了社会保障制度,也标志着人类社会保障制度的正式诞生。

中国的设计和西方的设计有什么区别?

只是中西方文化有差异,或者你对西方文化不是很了解,所以才会产生这种错觉,同样的,国外人看我们的文字也是各种符号,从外国人喜欢的纹身上就能看出来,他们并不一定理解什么意思,因为在他们眼中,我们蕴含博大精深内涵的一个个文字就是一个符号而已。

举例来讲吧

宾利的LOGO,字母“B”为宾利汽车创始人Bentley名字的首字母,而这个翅膀,是他们管用的设计语言,只不过不是我们惯用的。

如果不信,还有一个

NIKE的LOGO,也和翅膀有关系,西方神话传说中的胜利女神NIKE(看吧,名字的由来 土不土?就跟***里医生都叫赛华佗一样土),见下图(图片来自百度百科),和LOGO的关系嘛,据说是根据翅膀的弧度想到的(这种创意法国内一抓一大把)。


中国传统艺术讲究的是“韵”

西方艺术讲究的是“律”

设计,[_a***_],音乐,语言,服装,宗教,思想,哲学,等等等能归纳出艺术的都在遵循这两种截然不同的逻辑。

用音乐来表达吧,西方音乐是在一个节拍格式里各种乐器按音节进出和开关,比较严谨。

而中国古典音乐则随意的多,更多讲究的是意境和情绪。比如你去听段古筝。

现在主流应用的都是西方艺术,因为那显得更容易理解和接受,也更有现代感。

中国元素往往只是充当一种点缀和润色,但表达的底层还是西式。

没办法,从小学分门别科地学习开始,我们已经接受并认可了“律”这种艺术逻辑了。

到此,以上就是小编对于现代工业设计作品的问题就介绍到这了,希望介绍关于现代工业设计作品的4点解答对大家有用。

最新文章