智能手表工业设计手绘,智能手表工业设计手绘快题

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于智能手表工业设计手绘的问题，于是小编就整理了4个相关介绍智能手表工业设计手绘的解答，让我们一起看看吧。

1. 怎样设计小型化酷炫建筑草图？
2. 江诗丹顿有什么与众不同的制表工艺？
3. 你最喜欢的油画是哪几张？
4. 美术生有哪些必学的美术教材？

怎样设计小型化酷炫建筑草图？

你的会用CAD，构思设计，然后用一款会的三维软件做模型，基本就出来了，要出高质量的还的有灯光材质渲染后期，这其中涉及到会用其他软件，我就用3Dmax配合VR渲染，PS后期，我现在就在做一个梦想别墅概念设计，有空可以看看，现在只是初步设计

掌握好的工具软件是必须的，可以用草图***，炫酷的话就还得用ps跟，有三维要求还得用3Dmax。 当然，最基础的cad是一定要会的。掌握了上述软件，多加练习，基本可以做出炫酷的草图。

想要设计出好的建筑草图，需要具备几个条件:

你具有专业的建筑设计知识，懂得如何去设计。

你具有美学理念，懂得从哪些角度去设计符合美学要求。

你具有很好的手工绘图能力，能够熟练的绘制草图。

你对色彩搭配比较有研究，懂得色彩。

会PS软件 CAD软件 C4D软件。

需要多去看大神作品。

平常多多收集***。

想要设计出好的建筑草图，需要具备几个条件:

1.你具有专业的建筑设计知识，懂得如何去设计。

2.你具有美学理念，懂得从哪些角度去设计符合美学要求。

3.你具有很好的手工绘图能力，能够熟练的绘制草图。

4.你对色彩搭配比较有研究，懂得色彩渲染。

江诗丹顿有什么与众不同的制表工艺？

【导读】江诗丹顿在五大顶奢级腕表中自然有一套自己独特的“工艺”，才能让江诗丹顿在顶级奢侈品腕表中有立足之本，这个工艺就被称之为“阁楼工艺”,不明思议这就是江诗丹顿的手绘珐琅工艺，这类腕表大多体现在江诗丹顿的—艺术***系列，下面我们欣赏一下江诗丹顿的与众不同。

1）阁楼工艺独步顶奢腕表

江诗丹顿阁楼工匠系列源自于18世纪日内瓦建筑物的顶楼——阁楼（cabinets），后期阁楼工艺也被表友称之为顶级手绘制表的代名词，该系列在江诗丹顿中较为特殊，它们专注于为爱表人士提供高级私人服务，他们可以制造设计出全球独一无二的腕表。这是江诗丹顿行走在顶奢行列的原因之一。

2）江诗丹顿的镂空工艺

论江诗丹顿的独特之处还体现在了阁楼工匠的镂雕陀飞轮高级珠宝腕表上，这一工艺的高度也不是一般腕表可以达到的，在珠宝腕表镂空雕刻这一块，江诗丹顿为我们展现了镂空雕刻的机芯零件与宝石镶嵌的表壳，奢华的材质搭配雕刻工艺相得益彰。

3）江诗丹顿三问造诣

江诗丹顿的三问腕表也被统称到了阁楼工匠中，超卓复杂的三问计时呈现了机械之美，高级珠宝腕表集结了了16项功能，将珠宝镶嵌工艺与制表技艺集大成于一身，外表奢华的同时还呈现出了复杂的三问功能。

小贴士总结：虽然现在江诗丹顿走了亲民路线，推出了一系列的中低端腕表，伍陆之型，奎德利等等，但是在顶奢级腕表中才能真正体现出江诗丹顿的真正实力，江诗丹顿的与众不同体现在“阁楼工艺”。

你最喜欢的油画是哪几张？

最喜欢这一张，一个沉思的女子。

黑色的背景衬托着她白皙的皮肤，协调的曲线配合着玲珑剔透，古朴的地毯昭示着女子的高贵，这是艺术之美的完美体现！这是一幅高水平的艺术画作！

关山月的江山如此多娇。刘春华的***去安源。这两张油画我最喜欢。大气得很，形象得很，壮观得很。江山如此多娇，真的引无数英雄竞折腰。年轻的***拿着一把雨伞，行走在风云变化的天地之间，似乎整个中国就要冲破黎明前的黑暗，迎来冉冉升起的一轮东方朝阳。

说起油画大家都比较熟悉的是达芬奇的蒙娜丽莎，可是每个时期都有代表性的画家。我喜欢的画家比较多。

1:文艺复兴时期我比较喜欢达芬奇的作品《最后的晚餐》

2:巴比松画派米勒的作品《拾穗者》《晚钟》

3:印象派时期我比较喜欢梵高的作品，感情比较真挚，用色大胆，画面比较明朗。《向日葵》系列，《星月夜》

好的作品不论画派和时期，只要是画家感情的真实流露，都会引起读者的共鸣。

我至诚感悟空的邀请!我画了几年的工笔画，这几年也多画一些国画。但我确非常喜欢外国几位***的作品。1:达芬奇的《蒙娜丽莎》以及他的《最后的晚餐》，天才，***画家，确实称的上全才艺术家。2:第二:拉斐尔笔下的《西斯廷圣母》太传神了，他将圣母，圣洁，善良全部表达出来!神才艺术家。3:还有梵高的代表佳作《向日葵》他用最鲜艳最热烈的色彩来表达画家对生命和创作的热情！惊起全世界热爱他，太美了。4:还有莫奈的《日出.印象》印象派的代表神作!这幅作品太间单，但又太美了!谢谢朋友分享我的小论。

弗里茨·朱伯布勒（Fritz Zuber-Buhler，1822年 - 1896年），16岁移居法国巴黎，后来就读于"巴黎高等美术学院"，师从弗朗索瓦.爱德华.皮科特，与同一时期的艺术家，如布格罗和卡班内一脉相承。他的油画生动展现了那个时代的乡村生活和美丽风景。 ​​​

美术生有哪些必学的美术教材？

美术是一门视觉艺术，是一门观摩性比较强的课程，学习美术在注重教材的同时还要完善自身的品格和提高文化艺术修养，下面我就推荐几本美术教材供大家学习。

《美术教材》的编写既注重专业性，又兼顾通俗性，以历史的发展为脉络，以经典画作为血肉，突出介绍了每一时期的代表艺术家及其经典画作，简明而系统地介绍了中外美术史知识，使学生对艺术发展的连续性有一个系统的认识。

《美术生必备教材·笔画教学:色彩入门》邀请长期从事美术教学工作的专业老师担任编著，主要读者对象是广大美术班学生及美术初学者，此书的内容从色彩基础知识的介绍入手，从单个静物色彩写生开始，内容从结构到明暗，由易至深，层层深入，是广大美术初学者欣赏和学习色彩静物基础的优秀课外辅导书籍。

《高等学校艺术类专业教学重点推荐教材：中外美术鉴赏》分中国美术鉴赏和外国美术鉴赏两部分，内容包括中国古代绘画、中国古代雕塑、中国古代工艺美术、中国民间美术、世界文明古国奴隶社会的美术、外国古代宗教建筑等，这本书内容丰富，图文并茂，具有很强的可读性。

《中国艺术史》是中国最好的艺术史入门书，牛津、耶鲁、普林斯顿沿用40年之经典读本，牛津大学荣休院士、中国艺术史权威迈克尔·苏立文院士继《20世纪中国艺术与艺术家》之后又一重磅力作。

《20世纪中国艺术与艺术家》是2013光明书榜、中华读书报、出版商务周报的年度十大好书，鲁迅文化奖年度致敬，震撼的现代中国艺术故事。

《中国工艺美术史》系田自秉先生30多年教学与研究的结晶，2014年7月作者授权由商务印书馆出版，编辑在原来版本的基础上认真审读加工，使该版本较以前的版本的内容更加准确，为广大工艺美术专业学生的必读之书。

《无法抗拒的中外艺术》专门为青少年量身打造的，全书涉猎的主要内容为雕塑、建筑、绘画、音乐、***、戏剧、舞蹈、书法等各主要的艺术门类，本书介绍了这些艺术门类以及相关的艺术作品，完整地再现了人类几千年历史文化的精髓，使读者在全面掌握世界文明的发展脉络同时，还能获得更为广泛的审美感受和愉快体验。

到此，以上就是小编对于智能手表工业设计手绘的问题就介绍到这了，希望介绍关于智能手表工业设计手绘的4点解答对大家有用。